為何工藝走不到新時代 - Bonnie
談到工藝，不少人便想到「費時、傳統」等形容詞，好像在急速轉變的世界裡容不下一點緩慢與停頓。我們在想， 是善變的人類不屑老成的工藝了嗎？
其實並不亦然。那天在工作坊談到工藝自身存在的缺失，我們即時想起的是它的隱藏性，就是過於安穩地處於人類日常生活中，沒有屬於自己的talking point 。試想一下，走過改衣店時，你會回頭看看、想想它是一門工藝嗎？ 又或是看到一個木蚊很美的盒子時，我們會先想到那是手製的嗎?
有時候，工藝的作品亦不過是消費品，它的價值亦是由商家按市場斷定，
它走不出消費主義，卻沒有爭取自己生存空間，讓它老去、死去。我們在想，為什麼只有工業革命，沒有工藝革命?
工藝本身，原來是多麼值得檢討。
工藝的核板印象
一直以來，香港工藝的發展總是令人皺眉，原因什多，但卻離不開其核板印象。記得小時候，上工藝課雖被視為最輕鬆，卻同時也是最不重要。被漠視下的結果， 除了令工藝漸失觀眾 , 難免更給予別人一種低價值的感覺。社會就如此既定了工藝的形像，令它跌進了一個胡同，甚至想把它活埋。 其實仔細一想， 學習工藝不是比了解書本知識來得有趣得多嗎？只可惜，工藝的核板印象令其輸掉了支持者。
想一想，消失中的工藝連帶背後反思的因由實在很多， 就如社會機制、論述與權力的關係； 工業全球化及消費主義問題等，也是值得我們再有更深入的探討。但我認為，如何行用工藝的核板印象作反其道而行，走進校園，締造觀眾，也是理論過後的重要實踐部分。
因為到最後，工藝走到哪兒，還得看我們的毅力。
工藝需要時間，和人的接觸 - -Suzanne Au
工藝在香港面對的困局，除了面對工廠大規模生產，價錢相對便宜。香港人普遍沒有意識將這種本土文化保存，人們往往被工業式生產包裝和利益蒙蔽，看到只是眼前利益，並沒有考慮物件的質素和耐用性，更不會理解工藝的真正意義。
除了以上原因，人材流失也是一種相關問題，對城市人來說，這是一份苦工，人們不願掛上工匠一名，這種不能言語的技術，究竟可以怎樣保存？
在香港這個中西合璧的社會，工匠需要別人將其技術以文字傳遞給外界，我認為不單只是香港，更應該令世界其他國家的人也知道其存在的重要性，尤其在互聯網資訊的時代，當事件有更多人知道，事件便會不同，這也不失為工藝與時代並進的傳遞方法。
另外可以建議工匠開班授徒，畢竟這種經驗和知識，是本土獨有的文化。還可以加入少許新元素來迎合現今社會，當人對事件理解和接觸多了，便會慢慢地對工藝產生興趣。
工藝是時間，溝通和人接觸而製成，就像與家人相處，當人對擁有事件和人物都具有珍惜和認真的態度，不久的將來世界會變得更美好。
世界實在變得愈來愈快 - Carmen
它走不出消費主義，卻沒有爭取自己生存空間，讓它老去、死去。我們在想，為什麼只有工業革命，沒有工藝革命?
工藝本身，原來是多麼值得檢討。
工藝的核板印象
一直以來，香港工藝的發展總是令人皺眉，原因什多，但卻離不開其核板印象。記得小時候，上工藝課雖被視為最輕鬆，卻同時也是最不重要。被漠視下的結果， 除了令工藝漸失觀眾 , 難免更給予別人一種低價值的感覺。社會就如此既定了工藝的形像，令它跌進了一個胡同，甚至想把它活埋。 其實仔細一想， 學習工藝不是比了解書本知識來得有趣得多嗎？只可惜，工藝的核板印象令其輸掉了支持者。
想一想，消失中的工藝連帶背後反思的因由實在很多， 就如社會機制、論述與權力的關係； 工業全球化及消費主義問題等，也是值得我們再有更深入的探討。但我認為，如何行用工藝的核板印象作反其道而行，走進校園，締造觀眾，也是理論過後的重要實踐部分。
因為到最後，工藝走到哪兒，還得看我們的毅力。
工藝需要時間，和人的接觸 - -Suzanne Au
工藝在香港面對的困局，除了面對工廠大規模生產，價錢相對便宜。香港人普遍沒有意識將這種本土文化保存，人們往往被工業式生產包裝和利益蒙蔽，看到只是眼前利益，並沒有考慮物件的質素和耐用性，更不會理解工藝的真正意義。
除了以上原因，人材流失也是一種相關問題，對城市人來說，這是一份苦工，人們不願掛上工匠一名，這種不能言語的技術，究竟可以怎樣保存？
在香港這個中西合璧的社會，工匠需要別人將其技術以文字傳遞給外界，我認為不單只是香港，更應該令世界其他國家的人也知道其存在的重要性，尤其在互聯網資訊的時代，當事件有更多人知道，事件便會不同，這也不失為工藝與時代並進的傳遞方法。
另外可以建議工匠開班授徒，畢竟這種經驗和知識，是本土獨有的文化。還可以加入少許新元素來迎合現今社會，當人對事件理解和接觸多了，便會慢慢地對工藝產生興趣。
工藝是時間，溝通和人接觸而製成，就像與家人相處，當人對擁有事件和人物都具有珍惜和認真的態度，不久的將來世界會變得更美好。
世界實在變得愈來愈快 - Carmen
無疑工藝是最能夠做出符合顧客的要求及需要的產品的一種手段。可是世界實在變得愈來愈快，昨天今天明天後天大後天已經有數不清的事情影響到社會，影響到自己。比如說星期一的時候自己不小心跌爛一隻家中唯一而且心愛的杯子，如果自行做一隻合意的約需一至兩個星期吧。幾天後友人說某某NGO有義賣水杯籌款活動，我是這個NGO的支持者，二話不說便買了它。
做一件好東西是需要時間和精力，在工藝的領域中尤其明顯。可是我們愈來愈需要＂即時＂得到我們需要的，原因並不是單單希望盡快解決眼前問題，而是生活中實在有太多事情需要處理。我們縱使有做好每件大小事的能力，但實在沒有足夠時間做好，只可在品質／需求／公義／找出平衡，滿足到自己不傷害他人已經很好。
隨著科技進步，愈來愈多人手工序被機器取代，使產品保持一定質素且減輕成本，令工藝於商家眼中的價值大減，甚至影響圖利，我想這是香港工藝現存的困局。
比如活字印刷，在19世紀中期於香港開始盛行，成為當時傳播知識的重要技術。當時印刷師傅不只負責印刷，還要兼顧排版。從選擇字款，字與字之間的行距，圖片的擺放位置，以至印刷時之墨水流量，字粒壓在紙張時的力度等都是師傅經過長年累月的學習和經驗累積下來的本領。一個好的師傅有本事令一篇艱深的文章變得容易閱讀，減少閱讀時的疲累感。可是自從八十年代柯式印刷的普及，大大提升印刷速度及數量，品質更不遜於活字印刷。同一時間電腦排版技術的普及，大大提升排版的靈活性。印刷師傅縱有一身好技術，面對新科技及低成本的挑戰，活字印刷的工藝逐漸沒落。
當然也有好些工藝被好好保存，且不斸改進並發揚光大，例如上堂張浩賢先生所提及的竹棚工藝便隨處可見。因為它靈活性大，並能快速做好，即使成本不便宜依然可以生存下來。我不知道香港其它工藝是否需具備以上兩點才不被煙沒，我只知道工藝在香港一直不受尊重，令匠人難以於社會上抬起頭做人，影響他們保存工藝的意欲。即使某些工藝如紮鐵般一天人工可以到四位數字，人們在背後只會說他們是“地盤佬”，比售貨員的地位可能更低下。
引導大家深入思考此問題的關鍵詞：
社會地位／尊重程度／學歷／經驗／變通／質素／承傳／淘汰／遺產／博物館
教育容不下的工藝精神 - Stephanie Fung
我認為香港工藝的困局是關於承傳和教育。工藝一直以來都靠師徒手把手的教學，講求循序漸進，工多藝熟，要到專業的水平是需要時間「浸出來」。這與講求快、即時效用的香港似乎格格不入。而且，套入香港的社會脈絡，教育商品化是工藝不能在香港一代接一代地落地生根的阻礙之一。面對功利、以考試為本的教育模式，莫說是工藝，即使人文科如歷史哲學都不被重視。藝術、音樂、家政、設計與科技（即木工）等歸納為興趣科目，多只在初中時選修。從學生的角度，如果認真在工藝上花心思，相信會被家長老師斥為「玩物喪志」。也許教育制度與意識形態根本容不下工藝的精神。
在這想和大家分享嶺南大學文化研究系一位教授的文章
許寶強：技藝的消失 ——海難報告的啟示
http://www.pentoy.hk/%E6%99%82%E4%BA%8B/h15/2013/05/06/%E8%A8%B1%E5%AF%B6%E5%BC%B7%EF%BC%9A%E6%8A%80%E8%97%9D%E7%9A%84%E6%B6%88%E5%A4%B1-%E6%B5%B7%E9%9B%A3%E5%A0%B1%E5%91%8A%E7%9A%84%E5%95%9F%E7%A4%BA/
Keyword: 教育商品化 / 師徒制
香港工藝的困局 – Christy
內在因素 (工藝本身特性帶出的問題)
1. 生活化，沒有足夠的亮點受大眾重視
大多數的工藝都紮根於生活，尤其是舊時香港社會的生活，例如手紮燈籠、旗袍花紐、補雨傘補衣服補水壺等等。在現在來說，工藝本已經平凡不起眼，還只跟上一代的香港社會情況扯上關係，感覺更為遙遠。
2. 時間性: 費時
工藝品如要像一般機製產品般大量製造，需更多的時間，不合社會強調效率、講求快捷的風氣，因此敵不過「快、靚、正」大量生產的貨品，在現今社會欠缺足夠的生存空間。
3. 沒有明確的定義
因此也難以制定一套保育、發展工藝的制度、系統，工藝只能以零碎、散落的方式生存。
外在因素問題 (社會環境、氛圍)
人們觀念、習慣: 不利工藝得到充足發展
1. 人們認為工藝需要學習、長時間鑽研
普遍人們都認為工藝是一門需要花時間學習、鑽研的學問。的確這是不能否認的事實，所以往往人們以「易學難精」、「沒有時間」作為藉口。但其實工藝可以有自發性，可以由人去感受世界，去利用周圍事物創造、變成工藝品，例如以鋁罐作為器具(《演嘢》鎅鋁罐 - http://www.youtube.com/watch?v=StOkmTD2ckc 02:57-09:30)。因此「工藝需要學習、長時間鑽研技術」這個觀念是阻礙工藝由心而發的原因，致使工藝不能於人們生活之間發展。
2. 人們渴望在統一上尋求自主性
要求與別不同，但又不應偏離主流太多，市面上流行的「DIY製作包」，其實是在一定程度上的統一，建立起自己的獨特性。在這所說的「工藝」便只限制於統一了的框架底下(個人覺得是一種比較低層次的手作，但算得上是個好開始去接觸工藝)，並非完全有那種自發性、控制性。
3. 把工藝品看成裝飾
工藝品有其背後的故事、意義、實用性，把工藝品看成裝飾使其失去原有意義，無法展示內在「活」的力量，反而令工藝品黯然失色。
4. 精英主義
只有最精英、最迎合主流需要、最「潮」等工藝才能找到存活空間，例如皮革、手繪布袋 (from JCCAC website)等，而其他比較傳統的工藝則會被遺忘，但社會仍然會認為自己已經重視、推廣了工藝。更甚的是，某種工藝一旦成名便被不斷消費，其價值急速被消費社會所吸收，被金錢掩蓋，失去深層的意義(例如呈現地方的文化歷史、故事)。
深思問題: 工藝品帶有人情味，是心靈、手藝配合而來的製成品。現今社會經常被批評缺乏舊時香港的深厚的人情，人之間關係變得疏離，是因為著重人情、故事的工藝品無法再緊貼現在社會時代的脈搏而不被看重? 因為社會發展致使人的關係不再緊密，間接令承載感情的工藝品沒落?
工藝的承繼 - Because Yeung
隨著香港社會不停發展，工業的興旺，人們對工藝品的需求下降，工藝品變得不被重注。再加上香港串金尺土，令工藝發展不論在需求空間和土地空間都受到一定的限制。導致有志於從事工藝的人可能會因為難以為生而被迫從事其他行業，甚至放棄工藝技能。
為了要適應社會的大環境，就算本是家族工藝亦不希望自己的下一代繼續承繼，我認為這可能是令工藝無落的最大因素。
我希望從香港的社會風氣上去看香港工藝的困局。經過數節講課和討論後，我發覺港人對工藝的不認識，和對於日用品的態度都影響了工藝的發展。
有關對工藝的不認識，我想這是很多年輕一代的特點，因為打從我們出生開始，就很少機會接觸到工藝，也不知道近在咫尺的就是工藝。我參加這個工作坊，也是因為我對工藝一無所知。工藝多數聚集在舊區，要多出外逛逛才會知道，例如一次經過旺角，看見鑿字攤檔，這才知道平日在街上看到的「嚴禁標貼」是如此鑿出來的，印象很深刻，「叮叮噹噹」的鑿字聲音到今天仍然記得。我們可以透過媒體報導知道工藝，這也是好的，但更進一步是，透過親眼見過、親身用過，去真正經驗它的「好」，去看見匠師可敬的精神。如果大眾不認識，就不會懂得去欣賞、尊重和支持，所以認識工藝是第一步也是重要的一步。
至於港人對於日用品的態度，也是受到社會風氣影響，物質豐富，科技進步，現在的港人似乎不再重視物品的質素，更在乎的是成本和效率。例如梁蘇記是香港有名的手造遮，以耐用聞名。不過常有人認為二百多元一把傘實在太貴，如果把傘給弄丟了就太不值了，寧願用普通雨傘，破爛了就再買。
說到梁蘇記，我想我們可以從它在香港的成功去思考更多。為什麼它會為人熟悉？質素？舞台劇《人間有情》？歷史？口耳相傳？思考這一點可能有助於我們理解香港工藝的困局。
所以，我認為探討有關工藝的「經驗」、「態度」這兩個關鍵字在香港人心中的意義，可能有助我們理解工藝的困局。
中國製造 - 家燕
以紮作為例，雖然紮作製品能與時並進，如推出iPhone4、NDS，但這門工藝在香港仍然面臨困局。大型紮作製品如龍頭、獅頭在香港固然缺乏空間；相對較小型的紮作如紙紮祭品在香港的發展空間亦有限。由於中國內地的紮作成本較香港便宜，除了客人有特別要求的紙紮祭品外，大部分香港本地出售的紙紮祭品都是在中國內地製造的，使香港本土紮作工藝的前景暗淡。這樣的前景某程度上不利新人入行，使工藝的傳承出現困難。另外，這門工藝的面臨的困局或與人們對紮作的觀感有關，提起紮作，很多人或會立即聯想到紙紮祭品，認為其是不吉祥的物品，這亦不利紮作的發展。
關鍵詞: 政府政策 / 共存、互助 / 現代 / 改良 / 人才 / 工藝商業化
手藝包含着的傳統價值觀 - Amy Lee
時代的變遷，令每件創作不單單只顧及個人，而開始需要理會其他人的理解和感覺。因此我們會把相同的一切作比較，繼而定義好壞和美觀，最後定下它的價值觀。這個程序正是工藝面對的大難題。
機器的出現，令到創作品能夠大量生產，影響了物件的價錢，而影響亦較極端，有大品牌支持的，價錢因而較高，而小品牌則平民化，受大眾市民支持，但部份工藝所造的全人手制作，價錢差不多跟大品牌相同，其實價錢等於造物者對它的價值觀嗎？而消費者的購買又是否認同造物者所定義的價值觀呢？
回上堂，竹棚技術，師頭紮作，補鞋及竹籠，對我是一門易學難精的技藝，而且要學，亦非隨處可見，這些不會隨街看到有興趣班。跟學做月餅和包粽的情況近似，假如不是節日臨近，就不會像中小學補習班廣告一樣，隨處可見。因為這些手藝包含着中國傳統文化的重男輕女的思想。
上堂提及到香港有些工藝已因時代轉變而起了新轉化，師頭紮作可依照顧客要求創作，出現了LV師頭。假如這種慨念用於男女平等，接納女性學藝的技藝傳授上，相信工藝的社會地位能大大提高。
對物件以至對生活的尊重 - Joanne Ho
（1）生活方式
香港，一個購物天堂，大量物品垂手可得，亦不斷有新產品推出。
因此，香港人很自然地在購物上形成習慣，
如購買時很少考慮工匠 ∕ 生產商製造物品過程中所花的時間、心血及金錢；
購買時大多只考慮是否合適，自己喜不喜歡，可否立刻擁有，有否更便宜的選擇。
（2）對物件的尊重
城市人視身邊一切為理所當然，
對人對物亦如是。
物品太垂手可得，壞了便換新的，因而在對待物件上少了份尊重及珍惜。
就算面對一件工匠的作品，亦未必懂得尊重。
（3）對生活質素的要求
一個講求效率、不斷變化中的城市，令城市人可接受粗製濫造，慢慢降低對自己生活質素的要求。
因而未必需要工匠以心血去製造的高質物品。更遑論要付出更高金錢去購買。
以上種種是香港大眾根深柢固的生活方式及價值觀, 亦是工藝逐漸步向式微的原因。
最原始最基本的行業, 最得不到政府的幫助 - HeiTung
香港的工藝開始漸入沒落的階段，原因是香港的工業發展發達，趨向經濟及金融的方向。很多工業都選用內地的工廠製作，減低成本。而且香港地少人多，寸金尺土。很多業主都選擇把工廠搬遷到內地或是拆卸，提供場地租借。
仍然堅持工藝的上一代長輩，他們沒有放棄工藝的業務是因為他/她們有一個信念，憑著自己的力量去生存。因為學歷不高，知識水平低，所以他們沒有其他可以選擇的行業，甚至要照顧家庭而放棄一些理想。但是他們有一身獨特的技能是在城市裏的人身上找不到的，這些才是人本身應該擁有的求生技能。而且他們的體力和意志力及堅強的毅力比起城市裏的人甚至是青年人還要多。可是他們仍要堅持這個行業會遇到的困難，就是得不到政府的幫助而且收入不多，導致生活艱難。
例如漁業，他們的工作時間是凌晨，沒有很多儀器去幫助他們這個業務而導致體力勞動，而且香港的水污染問題嚴重，導致魚的產量比以前減少很多。而且海上比起陸上的工作危險程度增加, 他們亦要冒上生命危險去工作。
香港持續有填海的工程進行，導致海的面積、減少魚的生存機會減少、漁民的生產量也減少、導致一些漁民選擇離開這個行業回到城市裏工作。但是香港原本就是一個漁港，為什麼香港的保育卻沒有保護這個最原始，最基本的一個行業呢？
他們着重的是情，他們抱著「家和萬事興，家衰口不停」的心態去維持團結的精神，同舟共濟。若果漁業逐漸被種種的因素而減少或是停產，其實失去的不只是漁民，而是香港本土最原始的一個業務。
香港土地都以城市思維來發展，而工藝都只能留在老區 - Dexter Lee
香港結集了很多不同地方的文化，地方小的香港，大部分土地都以一個城市來發展，生活在城市，大家也講求快，自然越方便就越受歡迎，大家也常常只追求新的東西，不只對工藝，甚至一個地方，一棟大廈，舊了就沒有價值。現在的工藝都只是在老區才找到；閣樓下的老伯在畫相，但現在拍一張彩色相都不用一秒；鞋破了？為何不就買一對新的；舊的事物或是老區讓我看到的就是那份人情味，同樣工藝最觸動到我就是那份感情。記得芳子説過，工藝不單只學習智識，手、心也是在學習，慢慢人可能只退化剩一個腦。現代人在追求新的同時，卻忽略了人與人，人與自然，甚麼與身邊環境及物品的連結。工藝就正正是透過物品與人聯繫，就好像食物一樣，當做的人有心，食的人去感受，就自己會珍惜，食物就變得有價值。為何人們常說八十年代的人比較有人情味，就是現在很多東西也太易得到，卻令人忘記了人的情感。讓人們好好感受工藝的那份人情味，可能大家就會明白他們應該存在的價值，更希望人們藉著工藝明白到有些東西是再先進的科技也無法給我們的。
商業社會的價值觀 - Esda
在香港這個講求效率的商業社會, 對工藝發展的確是不太有利…
我們這樣的喜歡MULTI-TASK, 工藝要求的卻是高度專注….
當大家以一份工的薪金去評定一份工是否有出色時, 多勞多得, 相對務實的工藝事業大概不能成為年青人青睞的行業….
後繼無人, 是很多工藝面臨絕跡的原因….
這些實在跟香港的價值觀緊緊地關連著…
為什麼我們不會崇尚手藝精湛的人?
街頭的叮叮糖為什麼只值6元?
龍鬚糖只值十五元? 然後遊客們才會用$40買同樣的東西?
為什麼香港人不欣賞這些?
沒有對與不對 - Tai Wong
現今的社會，需要大量生產力才能夠滿足大部份人的所需。
但同時因此忘卻了物件的根本。
但是否一定所有人要回歸以手作就能解決事件?
我覺得兩樣東西是可以並存的，不過是不同地方有不同的比例罷了。
如果一個第三世界國家能以工藝換取其他物資，得來的力量比身在城市中的我們做同樣的東西效果更強。
當然，不代表貧窮與工藝是成等比的。
也不代表城市人做工藝是毫無價值的。
我期望的是，工藝不單單是一件藝術品。如果有更多人關心工藝，更能對之尊重，明白當中的意義，便能對物件之使用能有更深的體會。
繼而不浪費，即使對小量生產的工藝品、還是大量生產的廉價物品，這樣才能幫助減小消耗，有效做到對地球的資源的保護。
消費觀念和供求問題 - YANKI
近十年來，本土意識抬頭，有關文化，保育，環保，消費等政治民生議題均引起不少市民的關注．隨著城市裡的舊大廈「被移除」，一座座大商場林立，伴隨著的是一模一樣的大型連鎖店，萬變不離其中，消費品牌耳熟能詳，走到街上隨時跟旁人用上同一品牌，用上同樣的商品．至此，社會上湧現了很多的聲音，「支持本地創作」．誠然，我也很想自己的生活有多一點選擇，你說香港沒有本土創作，可是我們一直都有一群工藝者，一直為市民提供獨有的消費品，當中揉合了不少與本土的文化和歷史有關的特色和元素，但我認為香港的工藝者面對的困境很多而且複雜，閒時打開報章雜誌，不常看到有關於工藝的專訪，走到街上，偶爾會見到一些老人在街邊放著一個小攤子，擺賣著自家製作的東西，或是賣一門手藝或技術．
我認為其中工藝面對一個比較著眼的問題是，本土市民不大支持工藝的發展．說如何支持工藝的發展，可從不同方向想，但最根本的「以消費方式支持本土工藝發展」也來得較困難，最主要的原因是源於我們的消費模式，觀念和態度．我們從小到大，老師或課本沒有談及這議題，物品與我們之間有著割裂的關係，例如還記得跟同學討論常識科教科書的其中一課，食物是來自於超級市場和飛機．每當我們想要一件物品的時候，父母總是給錢，然後著我們到商店購買，很少提議自己手造一樣物品．尤其是當一件物品破損了，我們往往都不會尋求保養或維修的方法，反之是再付錢買一件新的物品．在現行的消費模式下，香港人對商品持有一種態度：產品愈新愈好，大品牌才是潮流的趨勢，國際品牌有質素保證，大量生產的物品價廉物美．
另外，工藝面對的困局則是市民對支持工藝發展的意識較為薄弱，所謂工藝，匠人不採用大量生產的模式，大多小本經營，所售賣的技術，物品，服務，都會較大量生產模式的商品貴，市民消費的根本考慮是商品的價錢，價廉物美便可，管不了誰人生產，如何生產和為誰生產，「生活是現實的」．換而之，匠人要與大型連鎖店競爭，可謂本錢不足，以卵擊石．再者，面對天價的租金，香港的匠人難以負擔高昂的經營成本，更不會做什麼公關宣傳，也不會講究什麼包裝，從而吸引顧客．在缺乏公民教育和本土意識，不但地主和本地市民不給予工藝支持，連匠人本身也不認為工藝的價值對社會是如此大和重要．甚至有匠人會認為，我有的只是謀生技術，談不上高層次的工藝，更不是什麼藝術家，沒有什麼特別．
總結而言，我們大抵可把工藝面對的困境，表面地歸納為供求問題．在本土意識較薄弱的氛圍下，市民普遍養成的消費模式，始乎容不下工藝的發展．到底，我們可以在什麼層面，促使我們對工藝議題的關注有所提升，並有利其發展，甚至改變本土市民的消費觀念？
香港工藝的困局 - Wong Ka Sing
先要知道工藝的價值何在，早期的工藝，講求的是實用為生活無花巧，一個方角、一條圓邊都盡顯造物者的心。
手作人熟能生巧，家庭式作業，不斷鑽研，對造物一少少執著，這一少少續漸的被磨成藝。
同時受者的心態同樣重要，早期香港經濟才慢慢起步，所有的都得來不易，懂份外珍惜，一件物件隨時一生受用。
為何不斷的強調早期，奈何時宜世逆，社會所有的都在變，經濟在變、人也在變。科技的進步造就了人類的生活，
早期依靠家庭式作業的都轉移往工廠大量生產，隨著生產成本的減省，運輸網的伸延，大型生產商滲入，續漸造成威脅。
加上現時所有的都得來易了，受者更不懂珍惜，舊了便替換，種種續漸影響工藝的發展。
簡單來說一張購自IKEA的桌子較相宜還是找工藝師訂造的較相宜，作為一個日常的消費者你會選擇價錢還是一種對工藝的堅持。
吸引消費者再次注目工藝不是三言兩語的事，但要尋找工藝對現今社會的價值何在才是重要？
守護著童年的的回憶確實重要，同時亦不忘堅守傳統工藝，但對一個普通消費者這不是一回事!
工藝還是技藝？ - Mandy Chow
上了三課，使我重新思考香港工藝處於社會甚麼位置。在香港，工藝已經與生活密不可分，從補鞋匠至搭棚工人，他們的技藝非凡卻乏人問津，工藝二字中香港明顯較著重「工」。以搭棚為例，師傅追求實用性，最重要是如何將棚搭得穩健而不著重外表美觀與否。他們不會將棚搭成半圓形或是修飾其外觀。對很多香港人而言，竹棚只是一個由竹搭成，是臨時建築，隨處可見，然而對外地人來說，竹棚的構造本身已經是很了不起的設計。很多時候，除了特定工種如紮作有實際觀賞用途外，造蒸籠製糖果等，在師傅看來輕而易舉的動作中，樸素的產品下隱含工匠數十年的身體記憶，是無法訴於外而只可意會並不斷以身體實踐才能達到。工藝過於生活化便會融入人群，變得不顯眼。如何向大眾推廣「這是工藝」或是訴說自己的存在，是香港工藝面對的一大問題。
然而，社會如何定義「藝」？是否一定要有美麗圖案才喚作「藝」？在產品推陳出新，日新月異下，我們是否已經習慣花巧、色彩眩目的東西方搆上「藝」的邊緣。傘子的骨骼紋理、蒸籠的環形構造，會否有天都是「藝」的一種。
"一直很想為家裡的燈泡加一點裝飾，因總覺得它們光禿禿的，像欠缺了什麼似的，需要點溫暖感。
但當嘗試在香港這個遍佈大小商場及各類商店的地方尋找一件合適的燈飾時，竟遇上困難。不是太過一式一樣、商業味濃，就是價錢貴得驚人。
就這樣，用了幾塊碎喱士、緞帶、衣服標簽及銅線，配合家𥚃的感覺，完成了這個帶有質感及溫暖感的燈飾，既環保又省錢，亦獨一無二！" - Joanne Ho
"要找一件手作的東西其實也有些難度。有些首飾看似是手製的，但是我又不太肯定。兒時小學畢業時，記得在深水埗買了些材料，自己製作了數條頸飾送給朋友作紀念。只是將半製成品加工合併為首飾，又算不算是手作品呢？
裝飾過相架，製作模型，立體畫，這些又是不是手作品？
於是，在這疑惑之下，我選擇了介紹我小時候（大概是中一？）親手縫製的‘小枕頭’。只記得原材料應該是在家中隨手所得，也許是從舊毛公仔中取出的棉花，不知誰人的舊衣服。隨手便縫了幾個‘小枕頭’，還繡上了幾個字‘ＬＯＶＥ’。記憶中，我弄了好幾個，其中一個還繡上了‘Ｋ＆Ｍ’送給朋友。因為她喜歡一個姓毛的男同學。其中一個留到現在，成為媽媽針線盒中插針的‘小枕頭’。" - 封曉彤 Stephanie
"嚴格來說，這個故事不只屬於我和這本書，還屬於我的朋友。我送她這本書的時候，剛好是我們相識七周年的日子。書中每一種顏色正好代表我們共同經歷每一個年頭，記載這七年來我們有過的回憶。
然後當初有手造書這個念頭，並不單是因為我跟她的深厚友誼，而更重要的是因為家裡正要丟棄一些我還覺得有價值的物件，包括白紙，廣告彩和環保袋。所以我在想，倒不如利用這些"廢物"來做些小手工吧!結果就成了這本日記。" - Christy
Art of rolling
"一根香煙，不同的手法能捲出不同的模樣。隨著捲的人的心情，可粗、可幼、可長、可短。這根不受束縛的香煙，就正是art of rolling的真締。" - Tai
"這不是我人生中的第一支給他，但一定會是其中一支最叫我珍而重之的。水曲柳木製，有著宛如波浪紋理般的琴身，沉實的玫瑰木製的琴頸，這支結他和一般在街上琴行買得到的大牌子樂器不太一樣，因為它是出自一位本地製琴師之手，由選木，打磨，加工，微調，都由這位師傅一手包辦，相比起其他在工廠中大規模生產的名牌子結他，它來得更有一份憨厚的質感和人情味。前陣子，為了替這支結他安裝一顆我們俗稱的「釘」（即琴側用來繫結他帶的一顆小鐵釘），我和一位友人特地到了這位師傅的工作室找他幫忙，結果在拜訪他的過程中，他不但為我「裝釘」，還再一次細心地為我作了些許微調。我想，這除了是對表現對客人的負責任態度外，還表現出了他對每一把出品那打從心底的熱愛。" - Alpha
"這是我媽媽織的頸巾，或者以頸圈形容比較貼切。我認為它不但實用，而且很方便，省卻戴頸巾的麻煩卻有頸巾保暖的效用。還記得這個頸圈是某年聖誕節母親織給我的，既適合即時戴上，又很美觀。我很喜歡這個粉紅色，在燈光照耀下好像還有一閃一閃的效果呢！而且這個也可以當成頭巾。我覺得這是藝術融入生活的一個很好的例子。不一定要高尚的，離我們很遠的才稱得上藝術。在我們身邊的事物，只要我們懂得欣賞，一樣可以稱之為藝術。" - 鄭家燕
＜步走台灣＞
"出發到台灣交流前，有幸接觸到一本叫 「暴走台灣」的旅遊日記。一邊看着別人的驚險歷程，一邊幻想自己穿梭於台灣各個地方，真的是「未出發，先興奮」。為了紀錄自己的歷程，特意自製了小本子，就當是給自己打氣的禮物吧！從來沒有想過，這小本子後來成為了「印仔簿」（收集台灣各地的特別印章），更成為了我「步走」台灣的動力！ 每次看到自己的小本子，也難免沾沾自喜，皆因這是小本製作，但卻存留了無價的回憶。這就是我最喜愛的物件、最珍貴的回憶。" - Bonnie
"這個八達通套是以不織布手縫而成，上面的「PostPet」字樣是我喜歡的卡通人物之商標。在初中的時候，我跟另外三位朋友特別要好，組成（自稱為）「Gaggers」，每個人各自代表Gaggers中的一部分，例如我就是「Gag」，所以八達通套旁邊的標籤中的「GAG」是用大楷的，代表這是我的八達通套。有趣的是，記得當時的家政課剛好教到縫紉，而八達通套旁邊的接合位正是用上當時老師教授的斜針和鎖縫針法，看到這就想起當時上課的美好回憶！其實這八達通套不怎樣實用美觀，因為開口太大，八達通很容易掉出來，我用過一兩星期就把它收好了，但始終捨不得扔掉它。" - 阿茄（鄧少茹）
"在崎嶇的山路上,凝視前方土地缓缓前進,重覆的撙下彎腰收集地上的枯枝,製作木家具.
樹木富頑强生命力,與自然融和互合產生不同的形態,這有機形態驅使一段斷枝一片枯葉都含牠的存在價值.
遊走在叢林間,收集木材,小心切割,細心打磨,專注細緻地完成每一個步驟,讓心靜下,木頭對於我正是一個精神避難所," -王嘉星
"西瓜波曾經是不少人的回憶，但現代的社會它還有什麼價值呢？
只會出現在士多的西瓜波，帶著香港製造的名義漸漸没落在繁榮的都市裏。
對我來說，看到它一串串地掛在空氣中，我就不由自主地開朗起來。
它的顏色帶給我孩子們天真無邪的笑聲，盡興的快樂。
所以希望把這些無形的感覺帶入我的生活中。" - Because
"數多年前，我在一間平房式的校舍中出現，後來又搬到一間書院的視覺藝術課室內，我一直都沒有被人類利用，我很慚愧，難道我是一個塵埃的架子嗎？
直到這兩位女孩子尋找物料時看到了我。
第二天，其中一位女孩子把我拉了部份出來剪下，然後帶回她的家裏。
她喃喃自語說這個物料可以防水。
突然我感受到微微的熱溫，她用燙熨溶了我某些部份。然後又把相機放在我的肚子裏，再帶我去游泳。
後來我便知道我是一個防水袋子。
我是一卷高120cm的軟膠膜。"- HeiTung
"鞋，是用來保護足部的一件物件，阻隔雙足與地面上的磨擦，避免受到損傷，具有舒適和保暖作用。不同國家亦有不同的傳統特色的鞋款。
現在，鞋的作用除了實用性之外，還多添了很多裝飾性功能，例如增加高度，顏色，類型。價錢的差別亦很大，由數十或過萬不等。
價錢的差別絕不等同舒適和耐用，亦有可能會令雙腳或整體受傷，實用和裝飾，究竟怎樣去選取？" - Suzanne
"其中一種『手造』：好像把材料結合成作品的一項技能，例如利用所購買的布拼合購買的綿料，經穿線及修飾後變成公仔等類似東西…但一切材料都是購買回來然後加工製作，哪手造的意義會是指行為還是其他？
另一種手造：由一種材料型態變成另一種物件型態，例如：利用毛球編織頸巾毛衣或是利用竹條編織成竹籃，這兩者都只是利用一種材料，對比上一種原創性較高，究竟真正的手造是什麼？" - Amy
Craft matters in my life
Joanne的燈泡裝飾
"喜歡它, 因為它優雅得來很隨性,不太花巧, 點到即止的感覺,小小的配飾, 為簡陋感很重的燈泡加添溫暖,想像它亮起的一刻, 光線穿透喱士,相信會變得更柔和!
很適合點綴溫暖的家!!
不貴又環保, 忽然自己也想動手弄一下小手作了!!!" - Esda Ng
Because的西瓜波
"最喜歡的是西瓜波溶成的椅子。因為將逐漸被遺忘的東西賦予新的形態，然後重新利用，成為嬰兒的椅子。儘管屋村的孩童不再玩，仍然可以別的形式流傳下來。" - - 鄒慧敏
Carmen的玻璃書架
"我最喜歡的作品是那個用六塊玻璃和一支玻璃膠造的書架。縱使它的外表很平凡，在主流美學稱不上「美」。但我能看到它與日常生活的連結，既是女兒與讀書時代的連結，亦是父親與女兒的連結。簡單卻窩心，書架冰冷的外表卻叫人感受到它的溫度。" - 家燕
"喜歡它當中那看不見的父女情。也許是因為我爸十多年前也替我造過床子，但現在已經沒有時間，沒有往時的精力去替我做床子，因為他不再年青了。物件能夠與人類擁有一份情並不容易，因為我們可以找到物件的複製品，代替原來的那份情。但家庭製作的是相反，因為家庭生產及制造的都會是利用最方便的方法制作，而且家庭有的工具並不多，所以從完成品可見一些取代的奧妙" - Amy
"簡單，實用，美觀；最重要，還看到那以外的親情，霎時感動。
原來工藝就是如此溫暖。" - Bonnie
HeiTiung的軟膠膜
"喜歡120cm的軟膠膜，簡簡單單的制作，將被遺忘的物件給予新生命，它還充當重要角色，保護它的新朋友，從此軟膠不再孤單了。。。"- Suzanne
"喜歡Hei Tung 的防水袋，因那正是Upcycling的實踐。
她了解物料特性並善加利用，賦予原來被人遺忘的物件第二個生命，令它成為新的物件，帶有新的功能，變得更有價值！" - Joanne
The Brands vs the Makers
同樣的黑色皮，同樣的用途，不一樣的是，左邊是一個沒有牌子手做的一個筆袋，右邊是一個經由機械大量製成，再把牌子大大的印在上。左邊的看似已很舊，因為已用了十幾個年頭，雖然是一些皮碎組成，但真皮做是卻越來用越有味道，相反那個人造皮已有破的現像，商業產品就總是要考慮到成本。那機械化的剪裁，大概就是欠缺了人性。- Tai
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- 製作過程機械化，不存在師徒傳承；
- 可大量生產，全都一式一樣，街上更滿佈仿製品；
- 使用時也許帶有購買過程的回憶；
- 牌子產品的瑕疵會被視為質數下降；
- 使用時也許會有安全感，因來自品牌品質的保証；
- 使用時不太愛惜，因容易得到；
- 倘若掉了或有損壞，亦可隨時再購買
無印產品：手作拼布家品
- 學習拼布過程需要人與人的溝通傳承；
- 手作拼布家品絕對獨一無二；
- 使用時更會帶有親自製作過程的回憶及滿足感；
- 無印產品的瑕疵會被視為缺陷美，更顯其獨特性；
- 使用時非常珍惜，因花了時間和心血製作；
- 倘若損壞了，會盡力縫補再用；
- 因使用時會帶來手感及溫暖感, 自然會對產品產生感情
- Joann
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